Биография Dredg
Основная информация
- Годы
- 1994 — по сей день
- Страна, город
- USA, Los Gatos
- Жанры
- progressive rock alternative rock alternative rock progressive
- Ссылки
Состав
- Gavin Hayes — вокал
- Mark Engles — гитара
- Drew Roulette — бас-гитара
- Dino Campanella — ударные
Dredg была основана в начале
«Наши первые две записи были сделаны агрессивными, ритмично агрессивными, — говорит Dino. — Делая третий Orph EP, мы обрели своё истинное лицо, наши корни это мелодия и гармония».
С альбомом «Leitmotif», Dredg возносит эклектичную смесь рока и мировой музыки на новый уровень. Группа смешивает виолончель, фортепьяно, ксилофон и различные ударные инструменты всего мира, и всё это в совокупности с быстрыми, драйвовыми ритмами. В «Leitmotif» Dredg предлагает сделанное со вкусом музыкальное произведение длительностью 45 минут. Члены группы признают, что их дом в районе залива стал важным фактором в формировании Dredg . Концепцию альбома продолжают успокаивающие мелодии подобно «Symbol Song», «Traversing Through The Artic Cold We Search For The Spirit Of Yuta» с вокалистом Shannon Harris из группы «Spike 1000», «Penguins In The Desert», «Movement II: Crosswind Minuet».
После выхода «Leitmotif» Dredg была выбрана на Boston W.E.R.S. Radio как одна из пяти наиболее востребованных банд наряду с Deftones, Korn, Powerman 5000 и Rage Against The Machine. Dredg выступили в программе Ksjo Lamont и Tonelli, привлекли при этом интерес трёх спонсоров одежды и победили в голосовании «Лучшая местная рок-группа года», которое проводилось газетой их родного города. «Leitmotif» победил в голосовании «наиболее впечатляющий релиз 1999 года» на веб-сайте Pimp Rock Palace Music. В феврале 2000 года этот сайт также признал Dredg группой месяца. Кроме этого, за многие годы у Dredg сформировался прочный союз с Papa Roach. Они участвовали во многих общих проектах и теперь у Dredg и Papa Roach общий менеджер Brett Bair.
Неплохо для группы, которая начинала как speed-metal cover band, не правда ли?
Dredg выбрали свою музыкальную линию. «Мы не злая группа, — говорит Mark. — Наши выступления глубоко эмоциональны, но это положительные эмоции».
«Все мы связаны невидимой нитью, — сказал Campanella. — Мы очень разные люди, но всех нас что-то связывает, если кому-то одному из нас понравится компакт-диск со старым джазом, то он понравится и всем остальным, как например нам нравится Sepultura. Мы вместе постигаем все сумасшедшие возможности мира музыки».
Посещение различных колледжей и нахождение в разных частях Америки членов группы в течение недель не преграда для создания их музыки. «Никогда не возникало вопроса о распаде нашей группы из-за частых отлучек музыкантов, — говорит Mark. — Музыка это то, что мы любим делать, и нету никакой причины, чтобы мы когда-нибудь прекратили делать музыку вместе. Однако мы также верим в важность нашего образования».
Следующий альбом Dredg «El Cielo» вышел 8 октября 2002 года. Он раскрывает совершено иные возможности звуков. Каскады рифов в пылающих инструментальных проходах в сочетании с завораживающим вокалом вносят вклад в космическое, пси-нормальное звучание музыки. Запись «El Cielo» была настолько сложна, что потребовался специальный журнал истории его записи.
«У нас была большая доска, где мы отмечали все заинтересовавшие нас вещи, — говорит барабанщик Dino Campanella в интервью по телефону из Чикаго. — Мы экспериментировали в различных стилях музыки и звуковых эффектах. Работая над джазовой частью, над тяжёлыми моментами — что только придёт нам в голову — мы даже не представляли, что из всего этого выйдет в итоге».
Концепция «El Cielo» основана на параличе сна, сказал Campanella. Но чтобы полностью понять значение альбома, слушатели должны просмотреть и художественные работы, находящиеся в буклете компакт-диска.
«Во всём альбоме просматривается одна главная тема, но мы пока хотим оставить вопрос об этом на всеобщую интерпретацию».
«Художественные работы в самом компакт-диске имеют большое значение, это почти половина самого альбома. Мы чувствуем, что музыка может быть не только слуховой, но и визуальной. Внешние эффекты всегда хорошо дополняют общую картину».
Однако, выступая вживую, пришлось пойти на компромисс и убрать некоторые моменты из музыки. Учитывая изобилие эффектов студийной записи, концертный вариант пришлось несколько упростить до группы из четырёх одновременных исполнителей.
«Играть вживую и играть в студии — совершенно разные вещи, — сказал Campanella. — Если отсуствуют какие-то эффекты, есть возможность восполнить это живой музыкой, намного более тяжёлой и громкой».
С такими взглядами Dredg намеревается продолжать идти по своему пути, открывая всё большее количество дверей для их музыкальных идей, их интерпретация будущего, кажется, не имеет никаких границ.